Cristian Merino

María Arellano

Ángel Leal

Jazmín Luna

Alejandro Hernández

Gary Anzures

Descripción y sentido del espectáculo

Calacas Jazz Band hace del jazz una música para el disfrute. Su espectáculo provoca en el público un estado de ánimo festivo, con su vitalidad contagiosa. Desenvoltura alegre, lúdica, sensual. Animo gozoso, romántico, a veces nostálgico. Con la calidez que hay en toda buena canción y al mismo tiempo con la potencia de un grupo de rock. Su sonido es arrabalero, en el sentido de popular o de la calle, fuerte, grasosón, inspirado en las bandas de New Orleans que procrearon el jazz a principios del siglo XX. La banda recrea lo que se hacía en esa época, pero su conciencia está en el presente: toca el dixieland aquí y ahora.

Se trata de una propuesta única que en el contexto del dixieland jazz comprende estilos como el swing, géneros que conformaron el jazz en sus principios -ragtime, blues-, y canciones populares, incluyendo algunas baladas. Por eso, amén de que el público se divierte, también refresca su conocimiento, familiarizándose con un lenguaje musical cuyo origen se remonta a los años 20 y 30 del siglo pasado, pero que se actualiza cuando es interpretado por seis jóvenes a quienes les ha tocado vivir en el siglo XXI. Su interpretación lleva implícita la personalidad de cada integrante, aprendizajes e influencias individuales, que son actuales.

El repertorio proviene de lo más destacado de la música popular de la época, cuando el jazz se perfilaba como un ejercicio profesional. Por ejemplo: “St. Louis Blues” (Handy); “Sweet Georgia Brown” (Bernie, Pinkard, Casey); “All of Me” (Marks, Simons); “Tiger Rag (Original Dixieland Jazz Band); “Dr. Jazz” (Olivier) o “Bourbon Street Parade” (Barbarin).
Es una selección de canciones perdurables, conocidas como clásicas o estándares, creadas en una época crucial para el nacimiento del jazz y su temprana evolución. Por ello es indispensable conocerlas: para entender en el presente la naturaleza de este centenario género.

La música de Calacas Jazz Band es novedosa, no en el sentido de lo nuevo según la moda o el criterio publicitario, sino porque implica una lectura distinta a un fenómeno musical ya conocido.

Trayectoria

Actualmente Calacas Jazz Band trabaja, junto con la productora Señales, en un proyecto enfocado en el desarrollo del concepto musical del grupo, con miras a tener un espectáculo de primer nivel que contribuya a formar públicos con propuestas que son de calidad y que no pertenecen a las tendencias dominantes en el mercado. Como parte de esa labor, el grupo también se ocupa en ampliar su repertorio para diversificar sus presentaciones y mantenerse en una renovación continua. Igual prepara la producción de su segundo disco, que saldrá en el primer trimestre del 2012. Su primer video, una versión en vivo de “Sweet Georgia Brown”, se hizo para mostrar de forma elocuente el atractivo de sus conciertos.

Paralelamente se mantiene el flujo de sus presentaciones. Durante 2011 han dado conciertos en el marco del XXV aniversario del Festival Cultural de Zacatecas, donde tocaron ante más de 10 mil espectadores abriendo el show de Air Supply. Y les tocó clausurar las Fiestas del Pitic –concebidas para celebrar el aniversario de Hermosillo, capital de Sonora- también ante una audiencia masiva calculada en más de 4000 personas. Su actuación en el Zinco Jazz Club de la Ciudad de México, a fines de julio, sorprendió a propios y extraños con la evolución demostrada por la banda en su desempeño escénico y el buen contacto que establece con el público.

El grupo renovó su formación a partir de 2008, siendo integrantes desde entonces María Arellano (voz), Jazmín Luna (saxofón), Ángel Leal (trompeta), Alejandro Hernández (batería), Gary Anzures (tuba) y Cristian Merino (banjo).
Su primera grabación, Gracias por cooperar, empezó a circular a mediados de 2010. Sintetiza cuatro años de experiencia en la búsqueda de una perspectiva propia para interpretar el dixieland. El título es un reconocimiento a todas aquellas personas que escuchando al grupo en sus tocadas callejeras contribuyeron con alguna moneda, pagándose con lo reunido la producción del compacto.

Contiene once temas de autores como Shelton Brooks, Ben Bernie, Maceo Pinkard, Jack Palmer y Clarence y Spencer Williams; incluye un pícaro arreglo de “The Pink Panther Theme”, compuesto por Henri Mancini en 1963. Además de estos compositores, también han influido en la visión musical del grupo otros músicos hoy ampliamente reconocidos como parte fundamental en la historia del jazz, como King Oliver, Louis Armstrong, Original Dixieland Jazz Band, Django Reinhardt, Kid Ory, entre otros.

Calacas Jazz Band surgió en 2006 en el marco de la Escuela de Música DIM, en la ciudad de México, donde se forman profesionales en el ámbito de la música popular contemporánea. Poco a poco ha ido marcando su presencia en los principales escenarios musicales, presentándose en foros de muy diversa índole -circuito cultural, incluidos importantes festivales, clubes nocturnos y eventos particulares-, con el respaldo de algunos medios de comunicación e instituciones como la UNAM, en cuyas instalaciones se hizo la presentación del compacto, durante el Décimo Tercer Festival Universitario de Día de Muertos que organiza la Dirección General de Atención a la Comunidad Universitaria.

Otra muestra de la presencia del grupo es la nominación que tuvo Gracias por cooperar en la cuarta entrega de los IMAS (Indi O-Music Awards), en la categoría de mejor disco de jazz/funk/fusión, cuya ceremonia de premiación tuvo lugar el 13 de abril de 2011 en el Teatro de La Ciudad, en el Distrito Federal. Los IMAS nacieron como respuesta a la falta de apoyo institucional a la cultura independiente en México y buscan generar espacios para los artistas que no forman parte de los circuitos comerciales.